Κάλεσμα σε Θεατρικό Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων

Κάλεσμα Συμμετοχής στο Θεατρικό Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων «Μνήμες»
Η Πολύ-δραστική Ομάδα Τέχνης Fabrica Athens και ο γερμανικός οργανισμός Mostar Friedensprojekt e.V. σας προσκαλούν στην 5η Θεατρικό Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων «In and Out».

Από το 2016, κάθε φθινόπωρο 20 νέοι, ανερχόμενοι καλλιτέχνες από Ελλάδα και Γερμανία συναντιούνται σε Αθήνα και Βερολίνο για δύο οκταήμερα θεατρικά εργαστήρια. Μέσα σε λιγότερο από 15 μέρες οι συμμετέχοντες των δύο χωρών, με αφορμή και οδηγό την τέχνη του θεάτρου, γνωρίζονται μεταξύ τους και συνεργάζονται για την δημιουργία μιας performance. Ωστόσο, με αφορμή τις συγκυρίες που επικρατούν παγκοσμίως, φέτος στο θεατρικό πρόγραμμα θα ενταχθεί η τέχνη του video και του κινηματογράφου και κατά αυτό τον τρόπο οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να ερευνήσουν την σχέση αυτών με την performance. Η φετινή θεματική της ανταλλαγής έχει τίτλο «Μνήμες».

Το Θέμα

Είμαστε (ατομικά και συλλογικά) μια συλλογή από μνήμες και αναμνήσεις, τις οποίες αδιάκοπα βιώνουμε από την αρχή του Χρόνου και που με μαθηματική ακρίβεια μας οδηγούν σε αυτό που είμαστε την παρούσα στιγμή.

Από αυτές τις μνήμες και τις αναμνήσεις όμως , μόνο σε μερικές μπορούμε να ανατρέξουμε. Κάποιες άλλες αναδύονται σε μη προβλεπόμενο χρόνο και άλλες ξεχνιούνται, παρόλο που βρίσκονται πάντα εκεί.

Στο νου μας μπορεί να χωράνε μυριάδες μνήμες, που να χρησιμοποιούμε καθημερινά ή περιστασιακά. Αλλά υπάρχει πάντα το σώμα και η ψυχή, στα οποία οι αναμνήσεις καταγράφονται διάφανα και μας ακολουθούν σιωπηλά.

Αυτές τις μνήμες, αλλά και τις αναμνήσεις, θα ανακαλέσουμε για να γνωρίσουμε και να δυναμώσουμε τo βασικό, ίσως μοναδικό, εργαλείο που έχουμε ως performer – καλλιτέχνες, τον εαυτό μας (σώμα και νου), αλλά και το σύνολο, το οποίο απαρτίζουμε.

Πιο συγκεκριμένα:

Την θεματική του σεμιναρίου «Μνήμες» θα προσεγγίσουμε μέσα από το μονοπάτι του Θεάτρου της Έρευνας, που έχει χαράξει ο trainer, σκηνοθέτης και ηθοποιός της Fabrica Athens, Φάνης Κατέχος. Τα εργαστήρια του σεμιναρίου θα εισηγηθούν ο ίδιος, αλλά και η performer και trainer της ομάδας, Joan Nino (Giovanna).

Βαδίζοντας σε αυτό οι συμμετέχοντες θα εργαστούν μεταξύ άλλων στα παρακάτω:
  • Σύνθεση αδιάσπαστων δεσμών μεταξύ των ατόμων ενός συνόλου
  • Επέκταση των ορίων της σωματικής και νοητικής αντοχής
  • Διεύρυνση της σωματικής συνειδητότητας (σώμα, ήχος, μουσικότητα) και της αμφίδρομης συγκέντρωσης, επαναπροσδιορίζοντας την σχέση με το περιβάλλον και τα αντικείμενα του.
  • Διαχείριση της ενέργειάς μέσα σε ποικίλες σωματικές πράξεις
  • Εξάσκηση της μνημονικής ικανότητας μέσα από σωματικές δράσεις και ανάκληση της σωματικής, αρχέγονης μνήμης.
  • Γνωριμία της συγγένειας της αναπνοής με τον ήχο που παράγει το σώμα και τη χρήση του λόγου.
  • Εύρεση του προσωπικού ρόλου εντός μιας ομάδας, λήψη ευθυνών και περάτωση των ανάλογων δράσεων
  • Πρακτική και θεωρητική έρευνα και πειραματισμοί, που οδηγούν στην λήψη αποφάσεων και τη δημιουργία πρωτότυπων έργων – δράσεων

Οι διοργανωτές του προγράμματος ευαισθητοποιημένοι με την τρέχουσα πανδημία θα λάβουν υπόψιν όλα τα υγειονομικά μέτρα που έχουν οριστεί από τους αρμόδιους φορείς της Ελλάδας και της Γερμανίας για την καλύτερη και ασφαλέστερη εμπειρία των συμμετεχόντων.

Το θεατρικό πρόγραμμα θα πραγματοποιηθεί 21 – 28 Σεπτεμβρίου στην Αθήνα και 5 – 12 Οκτωβρίου στο Βερολίνο. Είναι απαραίτητη η παρουσία των συμμετεχόντων και στα δύο μέρη του προγράμματος. Αίτηση μπορούν να κάνουν νέοι ενήλικες μέχρι και 30 ετών, με ενδιαφέρον στις παραστατικές τέχνες, επαγγελματίες ή μη.

Το «In and Out» υποστηρίζεται από το γερμανικό κράτος και αποτελεί θεμέλιο κρίκο του Ελληνογερμανικού Ιδρύματος Νεολαίας. Το πρόγραμμα καλύπτει την παρακολούθηση του δεκαπενθήμερου θεατρικού training, τα έξοδα μετακίνησης προς την χώρα φιλοξενίας, καθώς και τα έξοδα διαμονής, διατροφής και μετακίνησης σε αυτήν.

Όσοι ενδιαφέρονται παρακαλούνται να αποστείλουν αίτηση συμμετοχής στο researchtheater@gmail.com, οποία να περιλαμβάνει τα παρακάτω:

  • Θέμα: Μνήμες – Αίτηση Συμμετοχής
  • Βιογραφικό Σημείωμα
  • Λόγο που επιθυμείτε να συμμετάσχετε στο πρόγραμμα.
  • Φωτογραφία Πορτρέτο
  • Στοιχεία Επικοινωνίας: τηλέφωνο, ηλεκτρονική διεύθυνση

Οι αιτήσεις θα γίνονται δεκτές έως και την Παρασκευή 11 Σεπτεμβρίου. Οι απαντήσεις θα δοθούν μέχρι την Κυριακή 13 Σεπτεμβρίου. Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το Θεατρικό Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων «Μνήμες» μπορείτε να απευθυνθείτε στην παραπάνω ηλεκτρονική διεύθυνση ή να επισκεφτείτε την ιστοσελίδα μας www.fabricaathens.gr.

Κάλεσμα Συμμετοχής – Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων

Κάλεσμα Συμμετοχής στο Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων – Open Your Eyes, See the Colors.
Η Πολυδραστική Ομάδα Τέχνης Fabrica Athens και ο γερμανικός Οργανισμός Mostar Friedensprojekt σας προσκαλούν στο Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων – Open Your Eyes, See the Colors.

Το project  “Open Your Eyes, See the Colors” διοργανώνει ο οργανισμός Mostar Friedensprojekt και είναι χρηματοδοτούμενο από το πρόγραμμα Erasmus+, Youth in Action.  Θα λάβει χώρα στο Usedom της Γερμανίας από 6 έως 15 Σεπτεμβρίου.

Σε αυτό θα συμμετάσχουν νέοι από 6 διαφορετικές Ευρωπαϊκές Χώρες, οι οποίοι μέσα σε 10 ημέρες θα έχουν την ευκαιρία να γνωριστούν μεταξύ τους, αλλά και να γνωρίσουν εκ νέου τους ίδιους τους τους εαυτούς.

Η ομάδα της Fabrica Athens, στενή συνεργάτης του διοργανωτή οργανισμού, χρησιμοποιεί τις θεατρικές τεχνικές ως άτυπο εργαλείο εκπαίδευσης. Έτσι λοιπόν, στο παρόν πρόγραμμα θα αναλάβει την θεατρική προσέγγιση της θεματικής του προγράμματος. Παράλληλα, μέσα από μια σειρά θεατρικών συναντήσεων, οι εκπαιδευτές της Fabrica Athens θα καθοδηγήσουν τους συμμετέχοντες στην δημιουργία μιας παρουσίασης, από τις δικές τους εμπνεύσεις.

Λίγα λόγια για το πρόγραμμα:

Οι έννοιες της  διαφορετικότητας και της ένταξης είναι δύο σημαντικές θεματικές που απασχολούν άμεσα το ευρύ κοινό. Ευρέως τις τοποθετούμε ως βασικές προϋποθέσεις για μια ασφαλή και επιτυχημένη κοινωνία. Παρόλα αυτά, παρατηρείται ότι ο κοινωνικός αποκλεισμός και οι διακρίσεις μεταξύ των νέων έχουν ολοένα και περισσότερο αυξητική τάση. Οι λόγοι που οδηγούν συχνά στο φαινόμενο αυτό είναι ο φόβος και η απόρριψη της διαφορετικότητας (θρησκεία, κοινωνική θέση, σεξουαλικότητα, εθνικότητα κ.ο.κ).

Στο παρόν Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων οι συμμετέχοντες θα έχουν την δυνατότητα να γνωριστούν με ανθρώπους από διαφορετικές χώρες. Επιπλέον, θα δοθεί στον κάθε συμμετέχοντα η ευκαιρία να προκαλέσει τον εαυτό του και να βγει έξω από την νοητή φούσκα που έχει δημιουργήσει για αυτόν και μέσα στην οποία έχει συνηθίσει να ζει.

Γενικοί στόχοι του προγράμματος:
  • Να ενδιαφερθούν – προβληματιστούν οι νέοι για την θεματική του συγκεκριμένου project.
  • Να ενθαρρυνθούν στο να εκφραστούν δημιουργικά και να αναζητήσουν μέσα από την ομάδα τις προσωπικές τους προτάσεις – απαντήσεις επί του θέματος.
  • Να μάθουν περισσότερα και να κατανοήσουν την θεματική μέσω άτυπων μορφών εκπαίδευσης και του θεάτρου.

Κινητήρια σκέψη για την πραγματοποίηση του προγράμματος είναι η εξής: Για εκείνον που θέλει να μάθει περισσότερα, θα μπορούσαμε να του πούμε «Googl-αρέ το!», όμως στο project του λέμε «Μάθε από τους άλλους!» ή «Εξήγησέ το στους άλλους!». «Εσύ είσαι αυτός που θα ανοίξει τους ορίζοντες του νου στους ανθρώπους», αυτό είναι το περιεχόμενο της Ανταλλαγής Νέων.

Σημαντικές Πληροφορίες:

Το Πρόγραμμα απευθύνεται σε νέους μεταξύ 18 και 30 ετών. Η συμμετοχή στην Ανταλλαγή  Νέων, τα έξοδα διαμονής, διατροφής και μεταφοράς προς και από την Γερμανία είναι δωρεάν. Οι συμμετέχοντες καλούνται να αγοράσουν τα αεροπορικά τους εισιτήρια, των οποίων το ποσό θα τους επιστραφεί από τον διοργανωτή οργανισμό.

Όσοι ενδιαφέρονται να συμμετέχουν μπορούν να αποστείλουν email με θέμα «Open Your Eyes, See the Colors» στο researchtheater@gmail.com. Οι ενδιαφερόμενοι παρακαλούνται να συμπεριλάβουν στο email τα ακόλουθα στοιχεία:

  1. Βιογραφικό / Βιογραφικό Σημείωμα
  2. Μια πρόσφατη φωτογραφία
  3. Το λόγο που επιθυμείτε να συμμετέχετε στο πρόγραμμα
  4. Στοιχεία επικοινωνίας (τηλέφωνο, ηλεκτρονική διεύθυνση).

Αιτήσεις που δεν περιλαμβάνουν όλα τα παραπάνω, θα θεωρούνται άκυρες. 

Θεατρικές Συνδέσεις – Καλοκαιρινό Σεμινάριο

Καλοκαιρινό Σεμινάριο «Θεατρικές Συνδέσεις»
Η Πολυδραστική Ομάδα Τέχνης Fabrica Athens διοργανώνει επταήμερο θεατρικό σεμινάριο στην φύση!

Από 3 έως 10 Αυγούστου εκπαιδευτές της Fabrica Athens θα πραγματοποιήσουν ένα σεμινάριο θεατρικής έρευνας και δημιουργίας στην παραθαλάσσια πόλη Μεθώνη της Μεσσηνίας. Το σεμινάριο θα βασιστεί στην θεατρική μεθοδολογία που έχει αναπτύξει η ομάδα «Θέατρο της Έρευνας», αλλά και στην αλληλοδιδακτική μέθοδο, η οποία πρώτο-καθιερώθηκε στο μεσσηνιακό θέρετρο.

Κατά τη διάρκεια του σεμιναρίου οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία:

  • Να συνδυάσουν την θεατρική έρευνα και δημιουργία στην φύση με τις καλοκαιρινές τους διακοπές
  • Να συνδεθούν με τον τόπο και τους κατοίκους της Μεθώνης, μέσα από την θεατρική πρακτική και
  • Να γνωρίσουν την πρωτότυπη μεθοδολογία της ομάδας «Θέατρο της Έρευνας»
Σκοπός του Θεατρικού Σεμιναρίου στη Φύση!

Κύριος στόχος του θεατρικού σεμιναρίου είναι η ανταλλαγή και η δημιουργία συνδέσεων μεταξύ του τόπου που φιλοξενεί τη δράση, των συμμετεχόντων και των διοργανωτών. Αυτό θα επιτευχθεί με την δημιουργία και την πραγματοποίηση δράσεων και δρώμενων για το κοινό της επαρχιακής πόλης, που θα έχουν σημείο αναφοράς το θεατρικό σεμινάριο. Επιπρόσθετα, οι συμμετέχοντες θα μπορέσουν να μοιραστούν στιγμές δημιουργίας και αναψυχής 24/7, καθώς η εμπειρία του σεμιναρίου στη φύση, περιλαμβάνει τη διαμονή τους στο Camping Methoni (10 βήματα, κυριολεκτικά, από την αμμώδη παραλία) και επισκέψεις σε σημεία και μνημεία ιστορικής σημασίας και φυσικής ομορφιάς.

Πιο συγκεκριμένα, μέσα σε μια εβδομάδα οι συμμετέχοντες θα δημιουργήσουν από το μηδέν μια performance για τους κατοίκους και τους παραθεριστές της περιοχής. Επιπλέον, η ομάδα της Fabrica Athens θα πραγματοποιήσει εργαστήρια και δρώμενα για αυτούς, στα οποία οι συμμετέχοντες θα μπορούν να συμμετάσχουν από την μεριά του κοινού ή των εμψυχωτών / καλλιτεχνών, αποκομίζοντας επιπρόσθετη εμπειρία στην θεατρική τους εκπαίδευση και έρευνα.

Το θεατρικό training θα έχει ως αφετηρία το σώμα (κιναισθησία, ενδυνάμωση, πλαστικότητα) και θα περιλαμβάνει τεχνικές από παγκόσμια αναγνωρισμένες θεατρικές μεθόδους, όπως αυτές των Tadashi Suzuki, Jerzy Grotowski, Eugenio Barba κ.α., και τεχνικές που έχουν αναπτυχθεί μέσα στο Θέατρο της Έρευνας.

Συμπληρωματικά, με αφορμή την ενδυνάμωση και ανέλιξη των εκφραστικών μέσων των συμμετεχόντων, η θεατρική τους εκπαίδευση θα αποκτήσει και κοινωνική διάσταση, χρησιμοποιώντας άμεσα και πρακτικά το θέατρο ως πολιτισμικό και κοινωνικό εργαλείο για τη δημιουργία συνδέσεων.

Στο πλαίσιο αυτό το σεμινάριο θα ενσωματώσει και όλα τα μέτρα προστασίας που προτείνονται από τους αρμόδιους φορείς, λόγω της πανδημίας, χρησιμοποιώντας τα ως συνθήκες για την εξέλιξη της θεατρικής διαδικασίας και των ασκούμενων αυτής.

Οι Trainers

Βασικός εκπαιδευτής του σεμιναρίου είναι ο εισηγητής – δημιουργός του Θεάτρου της Έρευνας, Φάνης Κατέχος. Δίπλα του θα βρίσκεται και η performer – trainer της Fabrica Athens, Giovanna Michaliadi Sarti, αλλά και εκπαιδευόμενοι στο «Θέατρο της Έρευνας», οι οποίοι θα αναλάβουν επιλεγμένα κομμάτια της εκπαίδευσης των συμμετεχόντων, με αφορμή την Λαγκαστριανή ή αλληλοδιδακτική μέθοδο διδασκαλίας, η οποία εφαρμόζεται από την ομάδα.

Σε ποιους απευθύνεται το σεμινάριο

Το καλοκαιρινό, θεατρικό σεμινάριο «Θεατρικές Συνδέσεις» απευθύνεται σε καλλιτέχνες (performer, ηθοποιούς, χορευτές κ.α.), σπουδαστές παραστατικών και άλλων τεχνών, αλλά και σε ανθρώπους με μικρότερη εμπειρία στις (παραστατικές) τέχνες, που έχουν την διάθεση και τη διαθεσιμότητα να εργαστούν σε μια δυναμική ομάδα με άξονα το θέατρο.

Τρόπος Συμμετοχής

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να αποστείλουν email με θέμα «Θεατρικές Συνδέσεις» στο researchtheater@gmail.com. Στο ηλεκτρονικό μήνυμα χρειάζεται να επισυνάπτονται τα ακόλουθα στοιχεία:

  1. Βιογραφικό Σημείωμα
  2. Πρόσφατη Φωτογραφία (Πορτραίτο)

Οι αιτήσεις θα γίνονται δεκτές έως και τις 19 Ιουλίου. Όσες αιτήσεις δεν περιλαμβάνουν τα παραπάνω στοιχεία ή/και είναι ληξιπρόθεσμες, θα θεωρούνται άκυρες. Οι συμμετέχοντες θα λάβουν απάντηση για τη συμμετοχή τους μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου.

Χρήσιμες Πληροφορίες:

Τίτλος σεμιναρίου:
Θεατρικές Συνδέσεις

Τόπος διεξαγωγής:
Μεθώνη, Μεσσηνίας

Ημερομηνίες:
03 – 10 Αυγούστου 2020
(03/08 – ημέρα προσέλευσης, 10/08 – ημέρα αποχώρησης)

Συνολικές ώρες σεμιναρίου:
35 ώρες

Κόστος Σεμιναρίου (περιλαμβάνεται η διαμονή και οι επισκέψεις σε ιστορικά – φυσικά μνημεία):
180 ευρώ (early bird – εξόφληση μέχρι τις 19/07) ή
200 ευρώ (για εξόφληση μέχρι τις 26/07)

Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων:
16 άτομα

Πληροφορίες – Αιτήσεις:
researchtheater@gmail.com

LINES ǀ CURVES ǀ or Vice Versa

LINES ǀ CURVES ǀ or Vice Versa
Παρουσίαση του LINES ǀ CURVES ǀ or Vice Versa στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών στο πλαίσιο του 10th Athens Video Dance Festival και του Εργαστηρίου Performance Lab με τον Ιωάννη Καρούνη.

Την Κυριακή 26 Ιανουαρίου 2020 πραγματοποιήθηκε η παρουσίαση του work-in-progress «LINES ǀ CURVES ǀ or Vice Versa» από την Joan Nino (Giovanna) στο πλαίσιο του 10th Athens Video Dance Project.

[ «Είναι οι γραμμές και η κατεύθυνση που μπορούν να αποκαλύψουν την διάφανη, σπειροειδή μας φύση». Η τεχνική ως εργαλείο για την σύλληψη – εύρεση κρυμμένων νοημάτων. Η τέχνη ως συνδετικό μέσο που σιωπηλά φέρει τις έννοιες αυτές. ]

Λίγα λόγια για την νεοσύστατη performance

“Το project βασίστηκε στο δίπτυχο τεχνική – μέθοδος θεατρικής εκγύμνασης και τέχνη – δημιουργική διαδικασία. Το σκηνικό, ένας λευκός τοίχος με 4 μαύρες γραμμές, δύο οριζόντιες ως προς το έδαφος και 2 κάθετες σε αυτό, και ο περιβάλλοντας χώρος. Η δράση άρχισε με την προετοιμασία του χώρου. Στην συνέχεια, ακολούθησε η πραγματοποίηση της προσωπικής μεθόδου καλλιτεχνικής εκγύμνασης, με τις διάφορες τεχνικές που συμπεριλαμβάνω σε αυτήν. Σταδιακά, αυτή εξελίχθηκε σε ένα παραστατικό δρώμενο, ή αλλιώς μια performance, η οποία συμπεριλάμβανε την χρήση αντικειμένων και διάδραση με το κοινό. Στο τέλος της δράσης, οι διαχωριστικές γραμμές που συνηθίζεται να υπάρχουν μεταξύ σκηνικού – γενικότερου εκθεσιακού χώρου, performer – κοινού και τεχνικής – παράστασης, δεν υπήρχαν. Ή δεν έγιναν αντιληπτές.

Διανύουμε μια περίοδο, όπου η απομυθοποίηση και η αποκάλυψη έχουν αποκτήσει μεγάλη απήχηση στους ανθρώπους. Διδακτικά video (tutorials), έξυπνες ιδέες και λύσεις παντός είδους, «behind the scenes» εκπομπές, «how to do it» ερωτ-απαντήσεις, είναι μερικά μόνο παραδείγματα από τις καθημερινές αναζητήσεις και συναντήσεις μας στο διαδίκτυο. Με αυτόν τον τρόπο, εκθέτουμε, συχνά παθητικά, τους εαυτούς μας σε έναν ωκεανό πληροφοριών, όπου η επεξεργασία τους και η πρακτική εφαρμογή τους πολλές φορές παραλείπεται. Ασχέτως, από την επίδραση που ασκεί το φαινόμενο αυτό στην ύπαρξή μας, φαίνεται να υπάρχει μέσα μας μια ανάγκη να είμαστε παρόντες ως θεατές σε ένα ευρύ σύνολο διαδικασιών που προηγούνται του τελικού αποτελέσματος – προϊόντος. Είμαστε περίεργοι για το ανοίκειο και νιώθουμε δέος από αυτό που κρύβεται πίσω από το φανερό. Γοητευόμαστε από το άγνωστο και αυτό μας ευχαριστεί. Ενώ πολλές φορές το αναζητούμε για να το εξισώσουμε με την προβλεπόμενη καθημερινότητα και να νιώσουμε ένα αίσθημα ικανοποίησης.

Αφουγκραζόμενη την ανάγκη αυτή, αποφάσισα να μοιραστώ με το κοινό επιλεγμένα κομμάτια της προετοιμασίας μου ως performer, τα οποία χρησιμοποιώ για την καλλιτεχνική μου εκγύμναση (διατήρηση και πρόοδο των καλλιτεχνικών εργαλείων), για την εξέλιξη της δημιουργικής, ερευνητικής και εκπαιδευτικής διαδικασίας αλλά και ως ζέσταμα πριν την έναρξη μιας παράστασης. Συμπληρωματικά, στην λήψη της απόφασης να εκθέσω αυτό το στάδιο της καλλιτεχνικής διαδικασίας αποτέλεσε ένα ακόμη στοιχείο. Η προεργασία – προετοιμασία ενός καλλιτέχνη των παραστατικών τεχνών αποτελεί μια βιωματική διαδικασία που ενδυναμώνει τον ασκούμενο και φέρνει στην επιφάνεια κρυφές πτυχές του εαυτού του, ενώ παράλληλα του φανερώνει συνειδητά ή μη αόρατους νόμους που διέπουν τον κόσμο.

Μέσα από την αποκάλυψη του σταδίου αυτού, στην performance «LINES ǀ CURVES ǀ or Vice Versa» θέλω να δώσω την δυνατότητα στον θεατή να βιώσει μια διεργασία – παράσταση, η οποία σε αντίθεση με την εποχή μας, δεν καθησυχάζεται σε έτοιμες απαντήσεις, εξελίσσεται απαντώντας μοναδικά σε κάθε παλιό ή νέο ερώτημα και απρόσμενο γεγονός. Δίχως σενάριο ή προσδοκία, το project στοχεύει να δημιουργήσει έναν ουσιαστικό, μη – λεκτικό διάλογο μεταξύ παίχτη και θεατή, υπενθυμίζοντας στον δεύτερο ότι το μέγιστο συστατικό της τέχνης είναι η παρατήρηση και η ύψιστη μορφή τέχνης είναι η ζωή.”

Μπορείτε να δείτε το trailer της παρουσίασης εδώ.

Παρατηρήσεις – Σημειώσεις της performer
  • Η καμπυλωτή κίνηση των αντικειμένων είναι αυτή που επιτρέπει να προκύψουν συναντήσεις και σχέσεις μεταξύ τους ή με άλλα λόγια να δημιουργήσουν μια κοινή πορεία.
  • Η καμπυλωτή κίνηση των αντικειμένων δίνει την δυνατότητα διαχείρισης (και όχι αντιμετώπισης) προκείμενων καταστάσεων.
  • Επιπλέον, αντικείμενα που κινούνται σε καμπύλη, έχουν την ικανότητα να διατηρήσουν μια ανεξάρτητη, επιθυμητή πορεία μέσα στον χώρο και τον χρόνο. Παράλληλα όμως, σε μια απρόσμενη, «βίαιη» συνάντηση με αντικείμενο ή γεγονός έχουν περισσότερες πιθανότητες να εισέλθουν και να εξέλθουν από αυτήν ομαλά, είτε αποκτώντας κοινή πορεία με το αντικείμενο – συμβάν είτε επιλέγοντας να πορευτούν μέσα από τον κενό χώρο που δημιουργείται σε σχέση με αυτό.
  • Οι ευθείες γραμμές ενός αντικειμένου που βρίσκεται σε στάση ή κίνηση, καθώς και οι κινήσεις που διαγράφουν ευθείες ορίζουν ακριβή – ευκρινή κατεύθυνση και απεύθυνση μέσα στο χώρο.
  • Σε αντίθεση με τις κινήσεις και τα αντικείμενα που διαγράφουν ευθείες γραμμές, οι καμπυλωτές κινήσεις έχουν πολλαπλή δυναμική μέσα στον χώρο, καθώς εκτείνονται σε ποικίλες κατευθύνσεις.
  • Η κίνηση ενός αντικειμένου μπορεί να προσδιοριστεί μόνο σε συνάρτηση με ένα σταθερό σημείο.

Κάλεσμα για Συνεργάτες – Training Course “Theater of Research”

Ανοιχτό κάλεσμα Συνεργατών για το Training Course “Theater of Research”.
Η Πολυδραστική Ομάδα Τέχνης Fabrica Athens και ο γερμανικός Οργανισμός Mostar Friedensprojekt σας προσκαλούν στο Training Course Θεάτρου της Έρευνας “Theater of Research”.

To “Θέατρο της Έρευνας – Theater Of Research” είναι μια θεατρική μεθοδολογία
ανεπτυγμένη απο την Fabrica Athens σε συνεργασία με τον οργανισμό Mostar Friedensprojekt.

Η μεθοδολογία επιτρέπει σε νέους λάτρεις του θεάτρου να δημιουργήσουν μια κοινή παράσταση σε σχετικά μικρό χρονικό και να την παρουσιάσουν στο ευρύ κοινό. Μέσα από συγκεκριμένο κύκλο εργαστηρίων, οι συμμετέχοντες θα πετύχουν από το μηδέν μια έρευνα πάνω σε ποικίλες θεατρικές τεχνικές και μεθόδους με σκοπό να δημιουργήσουν έναν νέο κώδικα θεατρικής συμπεριφοράς και ενέργειας. Mε αναφορά στους Stanislavski, Grotowski, Eugenio Barba, Peter Brook, Suzuki κ.α., όπως και στα ακροβατικά και τεχνικές του θεάτρου δρόμου, ένας νέος τρόπος δημιουργίας θεατρικών έργων θα επιτευχθεί. 

Οι οργανισμοί Mostar Friedensprojekt e.V., Berlin,  και Fabrica Athens έχουν αναπτύξει και εφαρμόσει αυτή την μεθοδολογία σε επτά διαφορετικά σεμινάρια, με το κάθε ένα απο αυτά να εκφράζουν σε μια παράσταση τις σκέψεις, τις προθέσεις και τις επιθυμίες των νέων συμμετεχόντων και ερασιτεχνών ηθοποιών. 

Στο παρόν κάλεσμα προσκαλούμε οργανισμούς, οι οποίοι ενδιαφέρονται να συμμετάσχουν σε ένα training, στο οποίο θα σας παρουσιάσουμε το Θέατρο της Έρευνας. Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να μάθουν δίαφορες πρακτικές και τεχνικές του Θεάτρου της Έρευνας. Η ομάδα θα εκπαιδευτεί πάνω στην σωματική πλαστικότητα, τα ακροβατικά, την τεχνική των ξυλοπόδορων, την σωματοποίηση του λόγου, την διεύρυνση της φαντασίας, αλλά και σε θεατρικές τεχνικές που έχει αναπτύξει η ίδια η Fabrica Athens. 

Το training course και τα εργαστήρια που θα πραγματοποιηθούν στο πλαίσιο αυτού, απευθύνεται τόσο σε οργανισμούς με εμπειρία στην θεατρική και ευρύτερη καλλιτεχνική πρακτική, όσο και σε οργανισμούς με ελάχιστή η καθόλου εμπειρία, που επιθυμούν να χρησιμοποιήσουν το θέατρο και την τέχνη στα προγράμματά τους. Παρακάτω ακολουθεί μια επιγραμματική προσεγγιση των πεδίων του Θεάτρου της Έρευνας που θα διερευνηθούν κατά τη διάρκεια της εκπαίδευσης:

Θεατρική Διαδικασία:

Α. Ατομικές ασκήσεις (Μέσα στην ομάδα)

  1. Σωματική και Ψυχική αντοχή- Διαχείριση Ενέργειας- Εγρήγορση
  2. Σωματική συνειδητότητα ( Χώρος και Χρόνος)- Σχέση σώματος, Φωνής και ήχου με τον έξω κόσμο
  3. Ρυθμός- μουσικότητα ( Ησυχία & Ήχος)
  4. Ενσυνειδητότητα (επίγνωση) – Συγκέντρωση
  5. Μνήμη
  6. Ομιλία – Λόγος (κείμενο)

Β.  Ομάδα & Σύνολα

  1. Χτίσιμο ομάδας
  2. Χτίσιμο εμπιστοσύνης ομάδας
  3. Mη λεκτική επικοινωνία

Γ. Πειραματισμός- Έρευνα

  1. Πρακτική Έρευνα ( Σωματική δράση, σύνθεση)
  2. Θεωρητική Έρευνα (μελέτη γραπτών, προσωπικές καταγραφές, διαδίκτυο, συμμετοχή σε ψυχαγωγικές – εκπαιδευτικες εκδηλώσεις και επισκέψεις)

Δ. Δημιουργικότητα- Λήψη Αποφάσεων (Δράση και Φαντασία)

  1. Ατομικές διεργασίες για τη δημιουργία ενός πρότζεκτ
  2. Ομαδικές διεργασίες για τη δημιουργία ενός πρότζεκτ

Ε. Ρόλοι και Αρμοδιότητες του πρότζεκτ

  1. Εύρεση προσωπικού ρόλου μέσα στην ομάδα για κάθε πρότζεκτ
  2. Λήψη ευθυνών και υλοποίηση τους

Ζ. Έκθεση- Κοινοποίηση- Παράσταση

  1. Μέσα στην ομάδα
  2. Δημόσια

Η. Kαταγραφή- καταχώρηση – Εποικοδομητική ανατροφοδότηση κατά την διάρκεια όλης της διαδικασίας

Αν σας ενδιαφέρει να συμμετάσχετε στο παρόν training course «Θέατρο της Έρευνας – Theater of Research» παρακαλούμε να μας στείλετε τα ακόλουθα στοιχεία στην αγγλική γλώσσα στο email mostarfp@yahoo.de. Η προθεσμία λήγει το Σάββατο 02/05/2020.

  1. Μήνυμα εκδήλωση ενδιαφέροντος
  2. Το PIF του οργανισμού σας
  3. Και τον νέο αριθμό ταυτοτητας OID 

Και τώρα… – Puppet Theater Training Course

Και τώρα… – Puppetry Training Course

Η Πολυ-δραστική Ομάδα Τέχνης – Fabrica Athens και ο οργανισμός Mostar Friedensprojekt ολοκλήρωσαν το πρώτο Training Course Κουκλοθεάτρου για επαγγελματίες στον τομέα της Νεολαίας .
Η ανταλλαγή των Youth Workers έλαβε χώρα στο Βερολίνο και στην Αθήνα, με εντατικά εργαστήρια και την παρουσίαση μιας παράστασης κουκλοθεάτρου στο Θέατρο του Τεχνοχώρου Φάμπρικα – Fabrica Theater Stage.

Ο Eggert Hardten, ιδρυτής του οργανισμού Mostar Friedensprojekt και έμπειρος Youth Worker, μοιράζεται την εμπειρία του στο πρόγραμμα.

Και τώρα … Κουκλοθέατρo!

Όλα ξεκίνησαν, το Σεπτέμβριο του 2019 σε μια συνάντηση μας με την Silvana (κατασκευάστρια σκηνικών και κούκλων, εκπαιδεύτρια του προγράμματος) και την Elettra (μεταφράστρια, συντονίστρια του προγράμματος) στον κήπο του Τεχνοχώρου Φάμπρικα, στην Αθήνα. Μιλάμε για κουκλοθέατρο, δημιουργία κούκλας, παραμύθια, ανταλλαγές νέων. Κάποια στιγμή, η Silvana παίρνει κάποια σκουπίδια από το έδαφος και ένα μπουκάλι και δημιουργεί μία κούκλα από το πουθενά. Απίστευτο, μας κινεί αμέσως το ενδιαφέρον!

Και τώρα … πάμε γρήγορα στο Φεβρουάριο του 2020

Η ομάδα της Fabrica Athens, με 6 Έλληνες Youth Workers και καλλιτέχνες επισκέπτεται τον Οργανισμό μας, Mostar Friedensprojekt (και πως άραγε προφέρεται το Friedensprojekt ) στο Βερολίνο. Ξεκινήσαμε με έναν περίπατο – ξενάγηση σε τοποθεσίες που συνδέονται με παραμύθια, o οποίος ολοκληρώθηκε στο μουσείο κουκλοθέατρου Neukölln.

Στη συνέχεια, αρχίσαμε να κατασκευάζουμε το εργαστήριό μας, στο Theaterhaus στη Wallstrasse. Κάθε μέρα δουλεύαμε μαζί, λέγοντας παραμύθια ο ένας στον άλλον, κάνοντας ασκήσεις και δημιουργώντας κούκλες. Οι μικρές κούκλες κάπως, με μαγικό τρόπο, αναδύονται μέσα από τα χέρια μας, παρότι κανένας από εμάς εκτός από την Silvana, δεν έχει εμπειρία σε αυτό. Τις δημιουργούμε από μπουκάλια, χαρτί υγείας και κουζίνας, χαρτοταινία, ύφασμα και ΠΟΛΛΗ σιλικόνη!

Επισκευθήκαμε τη Σχολή Σύγχρονου Κουκλοθέατρου της Ακαδημίας Ernst Busch, όπου παρακολουθήσαμε τρεις παραστάσεις, επίδοξων σπουδαστών κούκλας – κουκλοθεάτρου. Μάθαμε ότι το «λιγότερο είναι περισσότερο», κάτι που φαίνεται να είναι το σύνθημα της εποχής μας. Η ακρίβεια μετράει, η καινοτομία μπορεί να βρεθεί ακόμα και σε έναν ψηλό προβολέα ή σε μια πραγματικά αργή κίνηση.

Και τώρα … πίσω στις μαριονέτες μας!

Μετά από έξι ημέρες εργασίας, ζούνε και πειραματίζονται μαζί μας, αλλά και μεταξύ τους. Να η Shahmaran το πλάσμα με τα διπλά χαρακτηριστικά και η φοβερή μητέρα της Εκάβη. Μαζί τους και ο Pirimpimpim ο αφηγητής και το πνεύμα του δάσους η Γιαγιά. Στη συνέχεια, υπάρχουν ο ασβός και το ρακούν, ένας μετανάστης λύκος και η June η χήνα. Υπάρχουν και η θεατρικά θλιμμένη Πριγκίπισσα και ο μικρός Πρίγκιπας του Saint-Εxupery, ο Argie και ο διάσημος γελωτοποιός Backpack.

Είναι εκπληκτικό το πως οι επισκέψεις προκάλεσαν εξαιρετικά διαφορετικές ιδέες για τις κούκλες του κάθε συμμετέχοντα. Έχουμε κούκλες από ύφασμα και ξύλο, κούκλες που παίζονται με τα δάχτυλα, εκείνες που έχουν μισό σώμα, χειρός, άκαμπτες και μία μαριονέτα. Όλες έχουν τον δικό τους χαρακτήρα, ο οποίος ήδη “παραβιάζει” ανησυχητικά τον χαρακτήρα των κουκλοπαίκτων τους.

Ενώ η Elettra περπατάει γύρω-γύρω με την κούκλα της, τον Pirimpimpim, και ονειρεύεται το σενάριο, οι υπόλοιποι, τις τελευταίες ώρες πριν την ολοκλήρωση της πρώτης ανταλλαγής μας, δουλεύουμε σκληρά γύρω από το πιστόλι σιλικόνης. Και ύστερα, μια πρωινή παράσταση στο θέατρο Charlottenburg με το έργο «Peter and the Wolf» μας θυμίζει το ακροατήριό μας, δηλαδή τα παιδιά και το παιδί μέσα μας.

Και τώρα … Έξι ημέρες αργότερα στη θεατρική σκηνή, Fabrica Theater Stage.

Εκεί βρισκόμαστε με τις κούκλες μας και με έτοιμο το σενάριο για τη πρώτη ανάγνωση. Η Elettra κατάφερε να κάνει το θαύμα και ενσωμάτωσε όλους τους χαρακτήρες σε ένα έργο, το οποίο μας οδηγεί σε μια μακρινή γη και στο κοντινό της δάσος των ζώων.

Ξεκινάμε με ξερή ανάγνωση στη μαύρη σκηνή του θεάτρου. Στη συνέχεια αναδύεται το σκηνικό. Μεγάλες πλάκες από ντάου, μαχαίρια, χρώματα και να που το κάστρο στέκεται. Όμως προκύπτουν και άλλες ανάγκες: τρία δέντρα από χαρτόνι χρειάζεται να κρύψουν πέντε ανθρώπους, Έτσι λοιπόν, μαθαίνουμε να «εξαφανιζόμαστε» πίσω από τη μαριονέτα μας, ενώ είμαστε πλήρως εκτεθειμένοι στο κοινό – Αισθανόμαστε αμηχανία. Θα γίνει πιστευτό;

Για να το ανακαλύψουμε, θα επισκεφθούμε το Θέατρο της Κούκλας στα Πατήσια, όπου ο Τάκης και η Μίνα Σαρρή μας παρουσιάζουν τις παραστάσεις κουκλοθεάτρου τους από το 1978. Μαζί με την κόρη τους, μας δίνουν μια ιδιωτική παράσταση του Pinocchio σε μια σύγχρονη ερμηνεία του ίδιου του Τάκη. Το θέαμα είναι θαυμάσιο και ξανά, γινόμαστε κι εμείς παιδιά. Κάποιοι από εμάς κλαίνε. Στη συνέχεια οι οικοδεσπότες κουκλοπαίκτες συζητούν λεπτομερώς μαζί μας για τις κούκλες μας. Μία από αυτές – το ρακούν – προκαλεί ακόμη και ζήλια στον επαγγελματία κουκλοπαίκτη. Μία άλλη – ο Backpack ο γελωτοποιός- μια ολόισια κούκλα από ένα και μόνο μπουκάλι, με ένα σακίδιο πλάτης- τους αφήνει κάπως σαστισμένους. Πώς να την κατευθύνεις αυτήν; Η κουκλοπαίκτης του Backpack δεν εκπλήσσεται καθόλου. Οι κουκλοπαίκτες απολαμβάνουν την πριγκίπισσα διπλής όψης προσώπου, από ρολά χαρτιού. Αφιερώνουν χρόνο και σκέψη σε κάθε μία από τις δημιουργίες μας, βοηθούν με καλές συμβουλές και με κάποιο τρόπο μας μεταφέρουν το μαγικό τους άγγιγμα. Στο τέλος, ο λύκος μας συνεργάζεται με τον λύκο του Τάκη, σε μια μάχη καλού και κακού. Μας δίνουν τους τρεις βασικούς κανόνες.

Μη κινείστε ποτέ χωρίς λόγο, βρείτε ωραίες κινήσεις για να εκφράσετε τη ζωή της κούκλας ακόμα κι όταν απλά στέκεται.
Κινηθείτε, σταματήστε, μιλήστε ξεχωριστά. Κάνετε παύσεις.
Γίνετε η σκιά της κούκλας σας.

Στο δε εργαστήρι του Στάθη Μαρκόπουλου κατανοήσαμε το άνοιγμα που μπορεί να δημιουργήσει μία κούκλα και πως από πάντα ήθελαν και προσπαθούσαν οι άνθρωποι να δώσουν ψυχή στα αντικείμενα. Αυτό το συμπλήρωσε και η επίσκεψή μας στο μουσείο κουκλοθεάτρου της ΜαιρηΒή, όπου κάναμε ένα πανέμορφο ταξίδι μέσα από τα μάτια του κουκλοπαίκτη και φίλου της, Michael Meschke. Ένα ταξίδι που αξίζει να κάνουν όλοι.

Και τώρα … η παράσταση

Η Fabrica Athens έχει μια αήττητη επαγγελματική τακτική. Η αφίσα έχει σχεδιαστεί πριν από την ανταλλαγή, η ημερομηνία της παράστασης έχει καθοριστεί από νωρίς και έχει διαδοθεί στο διαδίκτυο. Αλλά και πάλι … ξεκινάει 11 π.μ.! Κυριακή πρωί – ποιος θα έρθει σε μια τέτοια παράσταση; Έξι μέρες αργότερα στεκόμαστε νευρικά μεταξύ των σκηνικών, περιμένοντας το κοινό μας. Στη συνέχεια, το δωμάτιο γεμίζει, είμαστε sold out. Ας ξεκινήσει η παράσταση … Φωτογραφίες …

Το κουκλοθέατρο ως μέθοδος μη τυπικής μάθησης ήταν ο στόχος της ανταλλαγής μας. Μάθαμε πως να αξιοποιούμε τη θάλασσα των μεγάλων, ζωντανών παραδόσεων του κουκλοθεάτρου της Γερμανία και της Ελλάδας. Αυτό μας έκανε να νιώσουμε σεβασμό και ταπεινότητα. Είδαμε φοιτητές με πολυετή εμπειρία και συναντήσαμε κουκλοπαίκτες με δεκαετίες εμπειρίας. Όμως, η χαρά τους μέσα στην τέχνη τους ήταν η ίδια. Από την άλλη, και εμείς από την μεριά μας κάναμε όλη την διαδρομή: από την ιδέα, στην υλοποίησή της με τα χέρια μας, το σκηνικό, η χορογραφία, το έργο και οι κούκλες μας να αδράζουν την στιγμή και να ζωντανεύουν πραγματικά. Η σοβαρότητα και η συγκέντρωση των συμμετεχόντων ήταν μεγάλη, καθώς και η δημιουργικότητα και χειροτεχνία θεραπεία για την ψυχή. Βάλαμε ζωή μέσα σε πράγματα και οι κούκλες μας μας δώσανε πίσω την αγάπη τους. Μία πολύ συναισθηματική διαδικασία που θέλουμε να μοιραστούμε.

Και τώρα… τα Youth Exchanges …

Πρώτη Απόπειρα – Έκθεση, Ποιητική Συλλογή – 07-20/03/2020

Πρώτη Απόπειρα
Μια καλλιτεχνική εκδήλωση αφιερωμένη σε δύο ξεχωριστούς ανθρώπους.

Η Πολυδραστική Ομάδα Τέχνης Fabrica Athens, στο πλαίσιο της κοινωνικής της δράσης, στηρίζει έμπρακτα τις διαδικασίες επανένταξης και την προσωπική έκφραση των εγκλείστων σε σωφρονιστικά ιδρύματα. Μαζί με την Κοινωνική Υπηρεσία του Ψυχιατρείου Κρατουμένων Κορυδαλλού παρουσιάζουν την Πρώτη Απόπειρα, μία δράση –  κατάθεση ψυχής από δυο μέλη της θεατρικής ομάδας και της ομάδας εικαστικής έκφρασης του Ψυχιατρείου Κρατουμένων Κορυδαλλού.

Η Πρώτη Απόπειρα περιλαμβάνει
  • την έκθεση ζωγραφικής του πρόσφατα αποφυλακισμένου Σωτήρη Λαλιώτη, με πορτραίτα και αυτοπροσωπογραφίες
  • την παρουσίαση της ποιητικής συλλογής του Αλέξανδρου Β., με ποιήματα που γράφτηκαν κατά τον εγκλεισμό του στην ψυχιατρική μονάδα.

Στις 7 Μαρτίου, στις 18:00 στον Τεχνοχώρο Φάμπρικα (Μεγάλου Αλεξάνδρου 125, Κεραμεικός), θα παρουσιαστούν τα ζωγραφικά έργα και η ποιητική συλλογή, σε μία εκδήλωση συνεργασίας με το Ψυχιατρείο Κρατουμένων Κορυδαλλού

Σκοπός της εκδήλωσης είναι να γεφυρώσει το χάσμα ανάμεσα στο «μέσα» και το «έξω» στηρίζοντας μέσω της έκφρασης την επανένταξη.

Υπεύθυνοι της εκδήλωσης είναι ο Στάθης Γράψας, σκηνοθέτης  και εμψυχωτής με μακροχρόνια δράση θεατρικών εργαστηρίων σε σωφρονιστικά ιδρύματα, και ο Φάνης Κατέχος, μέλος της Fabrica Athens, που συμμετέχει εθελοντικά στα θεατρικά προγράμματα της Κοινωνικής Υπηρεσίας του ΨΚΚ, τα δύο τελευταία χρόνια.

Στην εκδήλωση θα μιλήσουν οι:
  • Δήμητρα Σταύρου, επιμελήτρια της έκδοσης της ποιητικής συλλογής του Αλέξανδρου Β.,
  • Δέσποινα Μεϊμάρογλου, εικαστικός με εμπειρία σε σωφρονιστικά καταστήματα νέων,
  • ­Άλκηστις Μπούρα, κοινωνική λειτουργός,  εικαστική ψυχοθεραπεύτρια,  συντονίστρια ομάδας εικαστικής θεραπείας του Ψ.Ψ.Κ.
  • Εκπρόσωπος του Ψυχιατρείου Κρατουμένων Κορυδαλλού

Ποιήματα θα διαβάσουν οι ηθοποιοί  Έκτορας Λιάτσος, Λουκία Πιστιόλα, Στάθης Γράψας, Φάνης Κατέχος και άλλοι που θα ανακοινωθούν σύντομα.

Στην εκδήλωση θα ακουστούν μελοποιημένα  ποιήματα από τους Αλέξανδρο Καζάκο και Στρατή Λιάτσο.

Πληροφορίες

Εγκαίνια: 7 Μαρτίου, 18:00
Διάρκεια έκθεσης: 07 – 20 Μαρτίου 2020
Που: Τεχνοχώρος Φάμπρικα (Μεγάλου Αλεξάνδρου 125, Κεραμεικός)
Υπεύθυνοι εκδήλωσης: Φάνης Κατέχος και Στάθης Γράψας

Με την στήριξη του Ψυχιατρείου Κρατουμένων Κορυδαλλού.

Κάλεσμα Συμμετοχής – Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων

Κάλεσμα Συμμετοχής στο Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων – Open Your Eyes, See the Colors.
Η Πολυδραστική Ομάδα Τέχνης Fabrica Athens και ο γερμανικός Οργανισμός Mostar Friedensprojekt σας προσκαλούν στο Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων – Open Your Eyes, See the Colors.

Το project  “Open Your Eyes, See the Colors” διοργανώνει ο οργανισμός Mostar Friedensprojekt και είναι χρηματοδοτούμενο από το πρόγραμμα Erasmus+, Youth in Action. Θα λάβει χώρα στο νησί της Κω από 25 Απριλίου έως και 04 Μαΐου 2020. Σε αυτό θα συμμετάσχουν νέοι από 6 διαφορετικές Ευρωπαϊκές Χώρες, οι οποί μέσα σε 10 ημέρες θα έχουν την ευκαιρία να γνωριστούν μεταξύ τους, αλλά και να γνωρίσουν εκ νέου τους ίδιους τους τους εαυτούς.

Η ομάδα της Fabrica Athens, στενή συνεργάτης του διοργανωτή οργανισμού, χρησιμοποιεί τις θεατρικές τεχνικές ως άτυπο εργαλείο εκπαίδευσης. Έτσι λοιπόν, στο παρόν πρόγραμμα θα αναλάβει την θεατρική προσέγγιση της θεματικής του προγράμματος. Παράλληλα, μέσα από μια σειρά θεατρικών συναντήσεων, οι εκπαιδευτές της Fabrica Athens θα καθοδηγήσουν τους συμμετέχοντες στην δημιουργία μιας παρουσίασης, από τις δικές τους εμπνεύσεις.

Λίγα λόγια για το πρόγραμμα:

Οι έννοιες της  διαφορετικότητας και της ένταξης είναι δύο σημαντικές θεματικές που απασχολούν άμεσα το ευρύ κοινό. Ευρέως τις τοποθετούμε ως βασικές προϋποθέσεις για μια ασφαλή και επιτυχημένη κοινωνία. Παρόλα αυτά, παρατηρείται ότι ο κοινωνικός αποκλεισμός και οι διακρίσεις μεταξύ των νέων έχουν ολοένα και περισσότερο αυξητική τάση. Οι λόγοι που οδηγούν συχνά στο φαινόμενο αυτό είναι ο φόβος και η απόρριψη της διαφορετικότητας (θρησκεία, κοινωνική θέση, σεξουαλικότητα, εθνικότητα κ.ο.κ).

Στο παρόν Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων οι συμμετέχοντες θα έχουν την δυνατότητα να γνωριστούν με ανθρώπους από διαφορετικές χώρες. Επιπλέον, θα δοθεί στον κάθε συμμετέχοντα η ευκαιρία να προκαλέσει τον εαυτό του και να βγει έξω από την νοητή φούσκα που έχει δημιουργήσει για αυτόν και μέσα στην οποία έχει συνηθίσει να ζει.

Γενικοί στόχοι του προγράμματος:
  • Να ενδιαφερθούν – προβληματιστούν οι νέοι για την θεματική του συγκεκριμένου project.
  • Να ενθαρρυνθούν στο να εκφραστούν δημιουργικά και να αναζητήσουν μέσα από την ομάδα τις προσωπικές τους προτάσεις – απαντήσεις επί του θέματος.
  • Να μάθουν περισσότερα και να κατανοήσουν την θεματική μέσω άτυπων μορφών εκπαίδευσης και του θεάτρου.

Κινητήρια σκέψη για την πραγματοποίηση του προγράμματος είναι η εξής: Για εκείνον που θέλει να μάθει περισσότερα, θα μπορούσαμε να του πούμε «Googl-αρέ το!», όμως στο project του λέμε «Μάθε από τους άλλους!» ή «Εξήγησέ το στους άλλους!». «Εσύ είσαι αυτός που θα ανοίξει τους ορίζοντες του νου στους ανθρώπους», αυτό είναι το περιεχόμενο της Ανταλλαγής Νέων.

Σημαντικές Πληροφορίες:

Το Πρόγραμμα απευθύνεται σε νέους μεταξύ 18 και 30 ετών. Η συμμετοχή στην Ανταλλαγή  Νέων, τα έξοδα διαμονής, διατροφής και μεταφοράς προς και από την Κω είναι δωρεάν. Οι συμμετέχοντες καλούνται να αγοράσουν τα αεροπορικά τους εισιτήρια, των οποίων το ποσό θα τους επιστραφεί από τον διοργανωτή οργανισμό.

Όσοι ενδιαφέρονται να συμμετέχουν μπορούν να αποστείλουν email με θέμα «Open Your Eyes, See the Colors» στο researchtheater@gmail.com. Οι ενδιαφερόμενοι παρακαλούνται να συμπεριλάβουν στο email τα ακόλουθα στοιχεία:

  1. Βιογραφικό / Βιογραφικό Σημείωμα
  2. Μια πρόσφατη φωτογραφία
  3. Το λόγο που επιθυμείτε να συμμετέχετε στο πρόγραμμα
  4. Στοιχεία επικοινωνίας (τηλέφωνο, ηλεκτρονική διεύθυνση).

Αιτήσεις που δεν περιλαμβάνουν όλα τα παραπάνω, θα θεωρούνται άκυρες. Οι δηλώσεις συμμετοχής θα γίνονται δεκτές από 22 Φεβρουαρίου έως 08 Μαρτίου.

Κάλεσμα Συμμετοχής – Make Art, not Walls

Make Art, not Walls – Οικοδομούμε Τέχνη, Όχι Τοίχους
Η Πολυδραστική Ομάδα Τέχνης Fabrica Athens προσκαλεί νέους και νέες από όλη την χώρα να συμμετάσχουν στο δεύτερο μέρος του προγράμματος Make Art, Not walls.

Μετά την ολοκλήρωση του πρώτου μέρους του προγράμματος ανταλλαγής Make Art, Not walls  στη Βοσνία – Ερζεγοβίνη η Fabrica Athens συνεργάζεται για ακόμη μια φορά με τον Γερμανικό Οργανισμό Mostar Friedensprojekt και προσκαλεί νέους από όλη την χώρα, να συμμετάσχουν στο δεύτερο μέρος του προγράμματος που θα πραγματοποιηθεί στην Γερμανία.

Το Ευρωπαϊκό Πρόγραμμα Ανταλλαγής Νέων “Make Art, not Walls” είναι χρηματοδοτούμενο από το Πρόγραμμα Erasmus+ Youth in Action. Θα πραγματοποιηθεί 14 – 23 Απριλίου στο Osterholz-Sharmbek, 25 χιλιόμετρα από τη Βρέμη της Γερμανίας, σε εγκαταστάσεις του διοργανωτή οργανισμού. Θεματικός άξονας του προγράμματος το ερώτημα “Μήπως μπορεί ένα μικρό βήμα να ενθαρρύνει μια ομάδα νέων ανθρώπων να βρει λύσεις και να κάνουν την κίνηση “ντόμινο” προς την αλλαγή για έναν καλύτερο κόσμο;”

Μέσα σε 10 μέρες, συμμετέχοντες από 7 ευρωπαϊκές χώρες  θα προσεγγίσουν την θεματική μαζί με τους συντονιστές του προγράμματος. Με την χρήση θεατρικών τεχνικών, δημιουργικών δραστηριοτήτων, καθώς και μέσα από καθοδηγούμενες συζητήσεις θα δημιουργηθεί ένα προστατευμένο και ομαδικό περιβάλλον, όπου οι νέοι θα μπορέσουν να εκφραστούν ελεύθερα και δημιουργικά. Το πρόγραμμα θα ολοκληρωθεί με μια παράσταση θεάτρου δρόμου και με μια έκθεση φωτογραφίας από τους ίδιους τους συμμετέχοντες.

Το Πρόγραμμα απευθύνεται σε νέους μεταξύ 18 και 30 ετών. Η συμμετοχή στην Ανταλλαγή  Νέων, τα έξοδα διαμονής, διατροφής και μεταφοράς προς και από την Βρέμη είναι δωρεάν. Οι συμμετέχοντες καλούνται να αγοράσουν τα αεροπορικά τους εισιτήρια, των οποίων το ποσό θα τους επιστραφεί από τον γερμανικό διοργανωτή οργανισμό.

Όσοι ενδιαφέρονται να συμμετέχουν μπορούν να αποστείλουν email με θέμα «Make Art, not Walls» στο researchtheater@gmail.com. Οι ενδιαφερόμενοι παρακαλούνται να συμπεριλάβουν στο email τα ακόλουθα στοιχεία:

  1. Βιογραφικό / Βιογραφικό Σημείωμα
  2. Μια πρόσφατη φωτογραφία
  3. Το λόγο που επιθυμείτε να συμμετέχετε στο πρόγραμμα
  4. Στοιχεία επικοινωνίας (τηλέφωνο, ηλεκτρονική διεύθυνση).

Αιτήσεις που δεν περιλαμβάνουν όλα τα παραπάνω, θα θεωρούνται άκυρες. Οι δηλώσεις συμμετοχής θα γίνονται δεκτές από 5 έως 25  Φεβρουαρίου.

Λίγα λόγια για το Πρόγραμμα Ανταλλαγής

Σκοπός:

  • Η κατανόηση των όρων ριζοσπαστικοποίηση, διάκριση, ρατσισμός, εθνικισμός κ.α.
  • Η προσέγγιση των παραπάνω εννοιών μέσα από τις τέχνες.
  • Η κατάθεση εμπειριών, σκέψεων και ιδεών από τους συμμετέχοντες, προς την ανάπτυξη  της ανοχής, της κατανόησης και την εύρεση δημιουργικών λύσεων.

Συγκεκριμένοι Στόχοι:

  • Η συμβολή της μονάδας και της μοναδικότητα τής στο σύνολο, αλλά και οι τρόποι που η ομάδα στηρίζει το άτομο.
  • Η ενθάρρυνση των νέων να λειτουργούν ομαδικά, να βρίσκουν λύσεις και να παίρνουν πρωτοβουλίες.
  • Καλλιέργεια της εύρεσης δημιουργικών οδών για την επίλυση κοινωνικών θεμάτων και ενθάρρυνση της εφαρμογής τους.
  • Κατανόηση της σημαντικότητας των μικρών βημάτων και του αντίκτυπου που έχουν στο σύνολο και στον χρόνο.

Αναμενόμενα αποτελέσματα:

  • Η βελτιστοποίηση των κοινωνικών συνθηκών.
  • Η δημιουργία μιας κίνησης “ντόμινο” για την αλλαγή του κόσμου προς το καλύτερο.
  • Η κατανόηση ότι κανένας δεν είναι μόνος του.
  • Η δημιουργία μιας παράστασης που θα φέρει κοντά τους συμμετέχοντες.
  • Η κατανόηση ότι ο φανατισμός και οι ακραίες συμπεριφορές έχουν δυσμενείς επιπτώσεις στο σύνολο και στην μονάδα.

[2017]: Land without Man – In and Out

In and Out

Το “In and Out” είναι μια ετήσια Θεατρική Ανταλλαγή Νέων, η οποία από το 2016 συσπειρώνει 20 συνολικά νέους καλλιτέχνες (και λάτρεις των παραστατικών τεχνών) από το Βερολίνο και την Αθήνα. Κάθε χρόνο καινούργιοι, αλλά και παλαιότεροι συμμετέχοντες, με αφορμή τη θεατρική έρευνα και δημιουργία, βασισμένοι στην εκάστοτε θεματική, ταξιδεύουν μεταξύ των δύο αστικών κέντρων.

Πρόκειται για μια συνεργασία και ένα θεσμό των οργανισμών Mostar Friedensprojekt e.V. και Multiactive Group of Art – Fabrica Athens που προωθεί την ελληνογερμανική πολιτιστική ανταλλαγή και που εξοπλίζει τους νέους / νέες καλλιτέχνες με εργαλεία χρήσιμα τόσο για την καλλιτεχνική τους σταδιοδρομία, όσο και για την προσωπική ανάπτυξη και τη κοινωνική τους ένταξη.

Κατά τη διάρκεια των 16 ημερών του προγράμματος, οι νέοι καλλιτέχνες έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν ένα απαιτητικό training σωματικού θεάτρου, βασισμένο στο μονοπάτι του «Θεάτρου της Έρευνας», μια θεατρική μεθοδολογία που έχει εισάγει ο εκπαιδευτής, σκηνοθέτης και ηθοποιός της Fabrica Athens, Φάνης Κάτεχος.

Land without Man

Το 2017, στο πρόγραμμα είχαν τη δυνατότητα να συμμετάσχουν άτομα με λιγότερες ευκαιρίες (μέλη συμμοριών και πρώην τρόφιμοι σωφρονιστικών ιδρυμάτων). Οι συμμετέχοντες μέσα από τη θεματική “Land without Man” οδηγήθηκαν στη δημιουργία μιας παράστασης, η οποία παρουσιάστηκε στο blackbox του TheaterHaus Berlin Mitte στο Βερολίνο.

Project Manager: Eggert Hardten
Creative Director: Φάνης Κατέχος
Coordinator: Joan Nino
Σκηνοθέτες – Trainer: Φάνης Κάτεχος, Joan Nino